<?xml version='1.0' encoding='UTF-8'?><?xml-stylesheet href="http://www.blogger.com/styles/atom.css" type="text/css"?><feed xmlns='http://www.w3.org/2005/Atom' xmlns:openSearch='http://a9.com/-/spec/opensearchrss/1.0/' xmlns:georss='http://www.georss.org/georss' xmlns:gd='http://schemas.google.com/g/2005' xmlns:thr='http://purl.org/syndication/thread/1.0'><id>tag:blogger.com,1999:blog-3145250004758029380</id><updated>2011-04-22T07:23:13.628+02:00</updated><title type='text'>Lynn Pook</title><subtitle type='html'></subtitle><link rel='http://schemas.google.com/g/2005#feed' type='application/atom+xml' href='http://field-lynnpook.blogspot.com/feeds/posts/default'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/3145250004758029380/posts/default?max-results=100'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://field-lynnpook.blogspot.com/'/><link rel='hub' href='http://pubsubhubbub.appspot.com/'/><author><name>FIELD</name><uri>http://www.blogger.com/profile/17772288205740600873</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><generator version='7.00' uri='http://www.blogger.com'>Blogger</generator><openSearch:totalResults>2</openSearch:totalResults><openSearch:startIndex>1</openSearch:startIndex><openSearch:itemsPerPage>100</openSearch:itemsPerPage><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-3145250004758029380.post-3909204016931499718</id><published>2007-08-30T19:13:00.001+02:00</published><updated>2008-03-05T17:25:44.154+01:00</updated><title type='text'>LYNN POOK</title><content type='html'>&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);font-family:verdana;" &gt;&lt;span&gt;Geboren / born 1975 in Schiltigheim, Frankreich / France&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span&gt;Lebt und arbeitet in Berlin / lives and works in Berlin&lt;span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.lynnpook.de/"&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;WWW.LYNNPOOK.DE&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);font-size:130%;" &gt;LEBENSLAUF / CURRICULUM VITAE&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;            &lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;Studium / Studies&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;03/05&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Aufbaustudium an der HfG-Karlsruhe&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;02/03&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Gastsemester an der HfG-Karlsruhe Medienkunst bei Dieter Kiessling&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Projekt bei Hans Peter Kuhn&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;98/03&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Bildhauereistudium in der Kunsthochschule Berlin&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Diplom bei Karin Sander&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Theorie bei Sabine Sanio&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Thema: Tasten und hören, künstlerische Positionen zwischen zwei Sinnen.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;93/96&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Licence d’Arts Plastiques in der Université des sciences Humaines de Strasbourg&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;96/98 &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Maîtrise d’Arts Plastiques in der Université des Sciences Humaines, Paris-I Saint Charles, bei Richard Conte&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;Festivals und Ausstellungen / Festivals and exhibitions&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2008  Upcoming events&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Pause, audio-tactile installation with Julien Clauss, Nuit éclectique, Théâtre de l'agora, Issy-les-Moulineaux (F)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Pause, audio-tactile installation with Julien Clauss, Festival Octopus, Les Métallos,Paris (F)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Raplapla, audio-tactile installation  with Julien Clauss, part of the Staalplaatproject  The ultrasound of therapy, Impakt festival Utrecht (NL)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Cortype, sound installation and objects with Julien Clauss, Field, Berlin (D)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;STiMULiNE, audio-tactile performance with Julien Clauss, Festival Scopitone, Nantes (F)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;STiMULiNE, audio-tactile performance with Julien Clauss, Festival Todaysart, Den Haag (NL)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Tensgrit, Soundinstalation with Julien Clauss, Kunsthaus Wiesbaden, (D)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;STiMULiNE, audio-tactile performance with Julien Clauss, Festival Transnumériques, Mons (B)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2007&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Raplapla, audio-tactile installation with Julien Clauss, Passerelles, OTRA/Café Charbon, Nevers (FR)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Pause, audio-tactile installation with Julien Clauss, Donaufestival, Krems (AT)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Mignardises, audio-tactile performance with Julien Clauss, Electrobolochoc, Saint-Géran-de-Vaux, Allier (F)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Mapa project, installation in public space, Aquamediale, Lübben (D)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Pause, audio-tactile installation with Julien Clauss, Citysonics, Mons (B)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;A Fleur de Peau, audio-tactile installation, Galerie Blickensdorf, Berlin (D)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Raplapla, audio-tactile installation with Julien Clauss, Aire de Conflu(x)ence, Luxemburg (L)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Raplapla, audio-tactile installation with Julien Clauss, A matter of fact, NEST/DCR, Den Haag (NL)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;A bruit secret, soundinstallation with Julien Clauss, A matter of fact, NEST/DCR, Den Haag (NL)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2006&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;&lt;br /&gt;A Fleur de Peau, audio-tactile installation, Via, Le Manège, Maubeuge (F)&lt;br /&gt;A Fleur de Peau, audio-tactile installation, Exit, MAC Créteil (F)&lt;br /&gt;Raplapla, audio-tactile installation  with Julien Clauss, part of the Staalplaatproject  The ultrasound of therapy, Ideal, Le Lieu Unique, Nantes (F)&lt;br /&gt;Raplapla, audio-tactile installation  with Julien Clauss, Techne, Istanbul (T)&lt;br /&gt;Réaction épidermique,Sonambiente, Tesla, Berlin (F)&lt;br /&gt;Raplapla, audio-tactile installation with Julien Clauss, part of the Staalplaatproject  The ultrasound of therapy, Sonic Arts Network, Cornerhouse, Manchster (UK)&lt;br /&gt;Raplapla, audio-tactile installation with Julien Clauss, The night of the unexpected, Paradiso, Amsterdam (NL)&lt;br /&gt;A Fleur de Peau, audio-tactile installation, Happy New Ears, Courtrai (B)&lt;br /&gt;A Fleur de Peau, audio-tactile installation, Lab 30, Augsburg (D)&lt;br /&gt;Pause, audio-tactile installation with Julien Clauss, Palais des Congrès, Lyon (F)&lt;br /&gt;A Fleur de Peau, audio-tactile installation, Lange Tanznacht, Berlin (D)&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2005&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Intrusions #2, Ars Numerica, Montbéliard;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival Emergences#3, Paris ; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival Neue Musik Rümlingen, Rümlingen (CH); &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival Garage, Strahlsund (D); &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;WRO -11th International Media Art Biennale, Wroclaw (PL); &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Traking the traces, Leonard and Bina Ellen Gallery, Montréal. &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2004&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Galeria Kapelica, Ljubljana;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival Emergences #2, Paris; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival Kryptonale, Berlin; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Leidenschaft: junge Kunst, Allgemeiner Konsumverein e.V., Braunschweig;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Nacht der offenen Kirche Zossen, Galerie Kunstfaktor/Berlin;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival Garage, Strahlsund (D);&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Westend Tanzfestival, Schaubühne Lindenfeld, Leipzig;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival Bonntanzt, Bundeskunsthalle, Bonn; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Transmediale, Haus der Kulturen der Welten, Berlin. &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2003&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;soundXchange, erstes Symposium Sound Studies, Universität der Künste, Berlin&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;...sind im Park, Projektleitung, Performance und Installationsprojekt mit &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Lina Faller und Susanne Weck, Galerie Pankow, Berlin&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival für riskante Musik, HfG-Karlsruhe ZKM, Karlsruhe;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Einblicke, Projekt im Stadtraum Karlsruhe, Leitung Gesa Mueller von der Haegen&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2002 &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Marion Ermer Preis, Hochschule für Gestaltung und Buchkunst, Leipzig&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Kunstherbst, Badkarlshafen&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Festival VIOlens, Cesta, Klang und Rauminstallation mit Lina Faller, Tabor (CZ);&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Neueröffnung, Kleistfesttage, Projekt im öffentlichen Raum, &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Projektleitung: I.Mahn, N.Sadr-Haghighian, O. Kreisel, Frankfurt/Oder&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Schläfer, Kunst am Bau der Firma Tecmath, Kaiserlautern&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2001&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Fünf Sterne, Galerie Weißer Elefant, Berlin&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Kunst macht Würde, zum 50. Jubiläum des Bundesverfassungsgerichts, Karlsruhe&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;Bühnenprojekte&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2005&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;&lt;br /&gt;Bühne und Video von Das Mädchen und der Tod in Rosa Rot, &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Choreographin : Renate Pook, Tanz : Virginia Heinen, Strasbourg. &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2001&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Premiere: L’Enfant de la Haute Mer, Tram-theater, Schaubude Puppentheater-Berlin.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2000&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Premiere: Plume d’Ange, Tram-theater, Schaubude Puppentheater-Berlin.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;Auszeichnungen und Stipendien / Awards and Grants&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2006/2007&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Landesgraduierten Stipendium, Baden-Würtenberg.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2005&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Honorable mention, Biennale WRO, Wroslaw (P).&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2004&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;À Fleur de Peau: Klanginstallation für einen Körper, &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Nominierung beim internationaler//medienkunst//preis//04, ZKM/SWR, Karlsruhe&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2002&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;DAAD Preis für ausländische Studierende&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2001 &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Videoinstallation Schläfer: Preis Kunst am Bau der Firma Tecmath, Kaiserlautern&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Öffentliche Förderung / Public Funding&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2008&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Hauptstadtkulturfond, Berlin, for the Project STiMULiNE&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Stiftung Kunstfond - Bonn, for the exhibition „cortype“ together with the artist with Julien Clauss in the curatorial space „Field“ (Berlin)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2006-2007&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;DICREAM, Ministery of Culture and Education of France for the Project STiMULiNE.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2005&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;DICREAM, Ministery of Culture and Education of France for the Project PAUSE.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Lehraufträge / Lecturer assignment&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;2005&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Workshop an der Musik Hochschule Weimar in der Abteilung &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(0, 0, 0);"&gt;Elektroakustische Komposition geleitet von Robin Minard.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span&gt;&lt;a href="http://www.field-berlin.com/"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;-&gt; Startseite / Home&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);font-family:verdana;" &gt;&lt;span&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3145250004758029380-3909204016931499718?l=field-lynnpook.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://field-lynnpook.blogspot.com/feeds/3909204016931499718/comments/default' title='Kommentare zum Post'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=3145250004758029380&amp;postID=3909204016931499718' title='0 Kommentare'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/3145250004758029380/posts/default/3909204016931499718'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/3145250004758029380/posts/default/3909204016931499718'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://field-lynnpook.blogspot.com/2007/08/lynn-pook.html' title='LYNN POOK'/><author><name>FIELD</name><uri>http://www.blogger.com/profile/17772288205740600873</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><thr:total>0</thr:total></entry><entry><id>tag:blogger.com,1999:blog-3145250004758029380.post-7606992128442508652</id><published>2007-08-28T20:02:00.000+02:00</published><updated>2008-12-11T02:09:30.142+01:00</updated><title type='text'>WERKBESCHREINBUNG / ABOUT THE WORK</title><content type='html'>&lt;span style="font-style: italic;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;À Fleur de Peau&lt;/span&gt;&lt;/span&gt; ist eine Klanginstallation, in der der Betrachter individuell eine ganzkörperliche Tast- und Klangerfahrung bekommt.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://1.bp.blogspot.com/_HovYIES6P2M/RtcHCX3OFUI/AAAAAAAAADk/m7V_8uMJhIY/s1600-h/AFdP06.JPG"&gt;&lt;img style="cursor: pointer;" src="http://1.bp.blogspot.com/_HovYIES6P2M/RtcHCX3OFUI/AAAAAAAAADk/m7V_8uMJhIY/s320/AFdP06.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5104556439994504514" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-style: italic;font-size:85%;" &gt;À Fleur de Peau, &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Audio-Taktile-Installation, © 2003&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;In der Klanginstallation &lt;span style="font-style: italic;"&gt;À Fleur de Peau&lt;/span&gt; fließen Interessen ein, die in meinen vorherigen Arbeiten schon präsent sind. In einem durch Stoff abgetrennten Raum hängen von der Decke an unterschiedlich langer weißer Litze unterschiedlich große weiße Stoffbinden, in die kleine Lautsprecher eingenäht sind. Das ganze strahlt eine kühle Laboratmosphäre aus und erinnert visuell an eine Anlage für ein Ganzkörper-EKG. Dieses Objekt ist aber nicht zum Anschauen gedacht, sondern zum individuellen Spüren und Hören. Ich betreue diese Arbeit. Nachdem der Gast seine Schuhe ausgezogen hat, fixiere ich an seinem Körper die Lautsprecher mit Hilfe von Klettverschluss-Binden. Der Gast bekommt Ohrstöpsel, um Geräusche von außen nicht mehr so deutlich zu hören. Dann wird eine zehnminütige Komposition abgespielt. Er spürt Vibrationen am Körper und hört Klänge von innen kommen.&lt;br /&gt;Die Lautsprecher sind von den Füßen bis zum Kopf symmetrisch am Körper verteilt. Sie befinden sich auf beiden Fußrücken, in den Kniekehlen, im unteren Wirbelsäulen-bereich, an den Handrücken, den Ellbogen, den Schulterblättern, im Nacken, an den Schläfen und auf der Stirn. Es werden Kontaktlautsprecher verwendet, die im Gegensatz zu üblichen Lautsprechern kaum hörbar sind, dafür aber stark schwingen. Sie werden erst hörbar, wenn sie an einem Resonanzkörper befestigt sind. Das ist in diesem Fall der Körper des Rezipienten. Die Klänge werden über die Knochenleitung zum Innenohr geleitet.&lt;br /&gt;Die Sechzehnspur-Komposition erzeugt den Eindruck, dass die Klänge und ebenso die durch diese entstehenden Vibrationen am Körper entlang wandern. Die Vibrationen variieren mit den Frequenzen der Klänge. Sie wirken entweder rhythmisch oder flächig. Die Klänge wurden an einem Modularsystem durch Wandlung, Filterung und Überlagerung von Sinus-, Rechteck- und Sägezahnwellen erzeugt und haben einen skurrilen Charakter, etwa wie manche Sounds von alten Computerspielen. Diese Klänge wählte ich allerdings nicht nach ihren akustischen Qualitäten. Wichtig war mir viel mehr die Differenziertheit ihrer Schwingungen, um am Körper unterschiedlich spürbare Reize für die Komposition zur Verfügung zu haben.&lt;br /&gt;Die Klänge wurden dann in einer zehnminütigen Komposition verarbeitet. Sie ist nach rhythmischen und räumlichen, nicht nach harmonischen Kriterien gestaltet. Räumlich, weil über die sechszehn an der Körperoberfläche verteilten Lautsprecher, die Möglichkeit entsteht, die Gegensatzpaare „oben – unten“, „links – rechts“, „Mitte – Extremitäten“, „vorne – hinten“ sowie „wenig – viel“ durch Klänge zu definieren. Ebenso lassen sich steigende und abfallende, kreisende, schnelle und langsame Bewegungen schaffen.&lt;br /&gt;Im Alltag legt man tendenziell seine Aufmerksamkeit auf den Raum außerhalb des Körpers, allenfalls wird man durch Schmerz oder Wohlempfinden auf bestimmte Punkte des Körpers aufmerksam. Durch die Tast- und Klangerfahrung in der Klanginstallation wird der Körper jedoch plötzlich sehr stark als Raum empfunden. Um die filigranen, taktilen Reiz zu verorten, konzentriert sich der Rezipient schon nach kurzer Zeit so stark, dass er meist die Augen schließt und »in sich hinein taucht«.&lt;br /&gt;Mit meiner Arbeit möchte ich den Betrachter der üblichen visuellen Wahrnehmung vollständig entziehen und ihn selbst zum Klangkörper werden lassen. Diese Arbeit beinhaltet keinen interaktiven Aspekt, ich würde sie eher als »interpassiv« bezeichnen, da der Rezipient nicht zur Aktion herausgefordert wird, sondern eher im Gegenteil zu einer ruhigen Aufmerksamkeit eingeladen wird. Die Vorrichtung lässt ihm jedoch in einem begrenzten Spielraum die Freiheit sich zu bewegen. Durch Änderung der Muskelspannung und der Anordnung der Lautsprecher zueinander kann der Rezipient auch die Wahrnehmung der Impulse verändern oder den Klangwegen durch Bewegung nachfolgen.&lt;br /&gt;Dieses Klangobjekt hat einen entspannenden Einfluss auf ihren Benutzer, ich habe jedoch in der Komposition immer wieder überraschende Momente eingefügt, die nicht nur als angenehm empfunden werden somit auch andere Gefühle hervorrufen.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:100%;"&gt;&lt;span style="font-style: italic;"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;Pause &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;Audio-Taktile-Installation&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;, Karlsruhe und Berlin, 2005&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-style: italic;"&gt; Pause&lt;/span&gt; besteht aus einem sternförmigen Gerüst, an dem fünf Liegen hängen. In der Mitte sind sie alle an einer dicken Feder befestigt und so miteinander verbunden. Das Ein- und Aussteigen der Besuchern provoziert eine mechanische wippende Bewegung, die sich über die Feder an das ganze Netzwerk überträgt.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="http://4.bp.blogspot.com/_HovYIES6P2M/RtcH0H3OFVI/AAAAAAAAADs/pZko-LAhbPc/s1600-h/pause02.JPG"&gt;&lt;img style="cursor: pointer;" src="http://4.bp.blogspot.com/_HovYIES6P2M/RtcH0H3OFVI/AAAAAAAAADs/pZko-LAhbPc/s320/pause02.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5104557294692996434" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-style: italic;font-size:85%;" &gt;Pause&lt;/span&gt;&lt;span style="font-style: italic;font-size:85%;" &gt;, &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Audio-Taktile-Installation, © 2005&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;In jeder Liege befinden sich versteckt in den Polstern jeweils 14 Lautsprecher über die bewegte minimalistische und geräuschhafte Klangereignisse abgespielt werden.&lt;br /&gt;Beim Hinlegen schließt sich der Besucher an das audio-taktile Lautsprechersystem an und fühlt die am Körper entlang wandernden Klänge.&lt;br /&gt;Der Besucher wird mehreren Arten der Bewegung ausgesetzt: das Schaukeln der Hängematten, die Vibration der Lautsprecher und die Bewegung der Klänge von einem Lautsprecher zum anderen.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Als merkwürdige Sinnesreise bietet Pause eine kontrastreiche intime Erfahrung. Die Installation hat zur Erprobung des Körpers und zur Auseinandersetzung mit Verzerrungsphänomenen der Tast- und Hörwahrnehmung geführt. Daraus entstand die Idee, eine Art Sinnesschleusenkammer zu erforschen, in der Tasten und Hören verlangsamt sind und die Materie dualistisch wirkt. Aus diesem die Sinne verwirrenden Dualismus entsteht eine gesteigerte Wahrnehmung des physischen Körpers. Die Haut und das Ohr verlieren ihre Gewohnheiten des Realen und sind nicht mehr fähig es festzuhalten.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-style: italic;"&gt;Pause&lt;/span&gt; wurde in Zusammenarbeit mit Julien Clauss entwickelt.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Das Projekt wurde unterstützt vom Ministère de la Culture (F), Ars Numérica (F), dédale (F), KFG Karlsruhe (DE), Kulturamt Karlsruhe (DE).&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;-------------English version-----------------------&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-style: italic; color: rgb(204, 0, 0);"&gt;Pause&lt;/span&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;, Audio-Tactile-Insstallation, Karlsruhe and Berlin, 2005&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Five beds are suspended from steel hoops, each equipped with fourteen vibrating loudspeakers.  A mechanical system of pulleys and springs links the beds and transmits the oscillation of each bed to the others.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Lying down in the hammocks, the visitor is connected to an autonomous audio-tactile system.  A curious patterning, Pause is a set of intimate and contrasting sensations.  It produces a reconsideration of the living body and, on a larger level, a reflection upon sonic and tactile distortion.  Thus it brings forth a desire to explore a kind of perceptive airlock, of whether it is hearing and touch which are somehow hesitant, or whether the matter is dual.  This duality, which perturbs the sensory organs, gives rise to an extra aspect of perception in the body, in which a normal sense of reality is lost to the skin and the ear and seems no longer to be fixed.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-style: italic;"&gt;Pause&lt;/span&gt; has been realised in collaboration with Julien Clauss.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Production:  Association Dédale, Ars Numérica.  This project has benefitted from the support of the Ministry of Culture and from Ars Numérica, from HFG-Karlsruhe and from the Kulturamt Karlsruhe&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span&gt;&lt;a href="http://www.field-berlin.com/"&gt;&lt;span style="color: rgb(204, 0, 0);"&gt;-&gt; Startseite / Home&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;div class="blogger-post-footer"&gt;&lt;img width='1' height='1' src='https://blogger.googleusercontent.com/tracker/3145250004758029380-7606992128442508652?l=field-lynnpook.blogspot.com' alt='' /&gt;&lt;/div&gt;</content><link rel='replies' type='application/atom+xml' href='http://field-lynnpook.blogspot.com/feeds/7606992128442508652/comments/default' title='Kommentare zum Post'/><link rel='replies' type='text/html' href='http://www.blogger.com/comment.g?blogID=3145250004758029380&amp;postID=7606992128442508652' title='0 Kommentare'/><link rel='edit' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/3145250004758029380/posts/default/7606992128442508652'/><link rel='self' type='application/atom+xml' href='http://www.blogger.com/feeds/3145250004758029380/posts/default/7606992128442508652'/><link rel='alternate' type='text/html' href='http://field-lynnpook.blogspot.com/2007/08/werkbeschreinbung-about-work.html' title='WERKBESCHREINBUNG / ABOUT THE WORK'/><author><name>FIELD</name><uri>http://www.blogger.com/profile/17772288205740600873</uri><email>noreply@blogger.com</email><gd:image rel='http://schemas.google.com/g/2005#thumbnail' width='16' height='16' src='http://img2.blogblog.com/img/b16-rounded.gif'/></author><media:thumbnail xmlns:media='http://search.yahoo.com/mrss/' url='http://1.bp.blogspot.com/_HovYIES6P2M/RtcHCX3OFUI/AAAAAAAAADk/m7V_8uMJhIY/s72-c/AFdP06.JPG' height='72' width='72'/><thr:total>0</thr:total></entry></feed>
